１９７５年３月２４日、豪華客船クィーン・メアリー号にて

Linda：ロングヘアーさん、はじめまして。リンダ・マッカートニーです。これから、ジャケット用の写真を撮影しますので、よろしくお願いします。

Fess：はぁ、よろしくよろしく。

ワッペンだらけのＧジャン
Linda：ではまず、そのワッペンだらけのGジャンを脱いでいただいて、こちらの皮ジャケットを着ていただけますか。
それから、この帽子と指輪を・・・あっ、ロングヘアーさん！ズボンは脱がなくて結構ですよ！
は、は、早くはいて下さい！

Fess：・・・えっ、下はエエんかいな。はよ言わんかい。

Linda：（お、お、驚いたわ・・・）えーっと・・・・では、この帽子をかぶっていただいて・・・・はい、次にこの指輪をはめて下さい。

Fess：おっ、この指輪、金かいな？

Linda：はい。ゴールド製です。

Fess：ねぇちゃん悪いけどなぁ、撮影終わったらこれくれへんか？溶かして金歯にしたいんやけど。

Linda：・・・・は、はい。結構ですよ。お使い下さい。

Fess：いやぁ、すまんな。ねぇちゃん、エエ子やね。

Linda：・・・・あ、ありがとうございます。あの、そろそろ撮影の方に移らせていただきますので、そちらに掛けていただけますか？・・・・・あ、ロングヘアーさん！駆けるんじゃないんですよ！イスに腰掛けて下さい！！そんなところ走りまわられても・・・・（おろおろ）。

Fess：えっ！座るんかいな。はよ言わんかい。

Linda：・・・・は、はい。（ど、どう対応したらいいのかしら・・・）えーっと、こちらを向いていただけますか？・・・・はい、結構です（カシャ）・・・・・少し笑っていただけますか・・・・あ、そんなにニカッとしなくても結構ですよ（カシャ）・・・・・では、頬杖をついてこっちを向いて下さい・・・・

Fess：ねぇちゃん、なんか芸せんでエエんか？

ケンケンの物真似中
Linda：い、いえ、芸はこの後のステージでお願いします。

Fess：そんな、遠慮せんでエエがな。わしなぁ、ケンケンの物真似ができるんやで。やったろか？シシシシシシ・・・・・
どないや？ほれ、はよ撮りいな。ほれ。

Linda：・・・・・は、はい（カシャ）。これで撮影は終了いたしましたので、あちらのパーティー会場でごゆっくりお食事なさって下さい。

Fess：おっ、もう終わりか？ほな、ねぇちゃんも一緒に飲みにいこか。ミーターズのやつら、ガンガン飲んどったで。あいつら、この後のステージ大丈夫かいな。

Linda：ロングヘアーさんも遠慮なく、たくさん飲んで下さいね。

Fess：おぅ、すまんな。あれやろ、わしらの前座でレッツゴー３匹が出るんやろ？

Linda：はっ？レッツゴー３匹？

Fess：ねぇちゃん、知らんのかいな。「じゅんで〜す！ちょうさくで〜す！」っちゅうやつやがな。

Linda：あぁ、「三波春男でございます」っていうやつですね？

Fess：おっ、ねぇちゃん知っとぉがな。

Linda：いえ、でも、そのような方の出演は予定しておりませんが・・・・。

レッツゴー長作
Fess：さっき、そこにレッツゴー長作がギター持って立っとったで。

Linda：いえ、そんなはずは・・・・あっ・・・・

Lesson9

さて、レッスン7でも少し触れていますが、プロフェッサー・ロングヘアーの作品はハズレがないことで有名です。フェス自身の演奏にあまりムラが無く、音楽性も一貫しているという事がその理由ですが、そこに付くバンドよってサウンドには変化があります。今回は、ミーターズがバックを務めるライブ・アルバム『Live On The Queen Mary』を教材として聴いてみましょう。

今回の教材『Live On Queen Mary』
毎回、レッスンで取り上げる教材は必ず入手していただくようにお願いしていますが、今回の教材については必ずしも購入される必要はありません。身近に所持している方がいらっしゃるなら、借りて聴いてみて下さい。その理由は、追々お分かりいただけることと思います。

では、レッスンに入りましょう。

今回の教材となるアルバム『Live On The Queen Mary』は、１９７５年３月２４日、ポール・マッカートニーの誕生日パーティーを客船クィーン・メアリー号の船上で行った際のライブ録音で、フェスのバックはミーターズのメンバーが務めています。（本文にあるように、このアルバムのジャケット写真を撮影したのはポール・マッカートニーの妻、リンダ・マッカートニーです）

ミーターズを聴かずしてFUNKは語れない。
ミーターズは言わずと知れたニューオリンズを代表するファンク・バンドで、６０年代後期から活動を開始、７０年代はアラン・トゥーサン・プロデュース作品の大半で起用されています。この時期のニューオリンズ音楽を聴くには、決して避けて通ることのできないバンドです。この日のメンバーはアート・ネヴィル(Key.Vo.)、レオ・ノセンテリ（G）、ジョージ・ポーター（B）、ジョセフ・モデリステ（Dr）というオリジナル・メンバーに、ちょうどこの年に正式加入したシリル・ネヴィル(Per.Vo.)が加わった５人。（このジョセフ・モデリステが、レッスン５、７に登場したジガブーです）

では、アルバム『Live On The Queen Mary』を聴いていきましょう。

さあ、どうでしょう？

本文にあったように、ミーターズのメンバーは酔っぱらっているのではないでしょうか？
いつもは素晴らしいベースを弾くジョージ・ポーターが、１曲目から一本調子の垂れ流しベース。ジガブーは相変わらずですが、レオ・ノセンテリも無意味なオブリガードでフェスの演奏を邪魔しています。バンドとフェスのノリが全く合っていません。それぞれが、好き勝手に演奏しています。

これを聴いていただいただけで、アンサンブルの重要性がお分かりいただけたと思います。

ではここで、プロフェッサー・ロングヘアーが演奏するピアノという楽器を、アンサンブルという観点から他の楽器と比較してみましょう。

まずギターですが、通常６弦ですので同時に出すことができる音は最大で６つ。それぞれの音が別々のリズム（ここでは、メロディ・フレーズをリズムとして捉えます）を刻むことができると仮定すると、人間の片手の指は通常５本なので、同時に演奏できるリズムの数は最大５つ（仮に弦をすべてオープンで、両手を使って演奏したとしても、弦の数が６弦なので最大でも６つ）です。

同様にベースについて考えてみても、弦の数だけみれば前者も後者も最大４つ。 ただ、楽器の特性上このような使い方はしないので、前者は複数としても後者はひとつ（同時に叩き出すリズムは１種類）としてもよいかと思います。

次にドラムです。この楽器の場合、セットが大きくなればなるほど音の種類は多くなりそうですが、実際は人間の手足の数は通常２本づつですので、同時に出すことができる音は最大４つ（例えば、バスドラのペダルを二股にして一度のキックで複数の音を出そうとすれば出来ないことはありませんが・・・）。同様に、同時に演奏できるリズムの数も最大で４つです。パーカッション楽器についても同様、多種類の楽器を組み合わせても腕は通常２本ですので、前者後者とも最大２つです。

ホーンに関しては、１本の楽器なら前者・後者ともに１つの完全単音楽器と捉えますし、ボーカルに関しても、モンゴルのホーミー（同時に２つの声を出す唱法）のような特殊な唱法を除いてはこちらも完全単音でしょう。

さて、ピアノはどうでしょうか。人間の指は通常片手に５本づつですので、同時に出すことができる音は最大１０個、リズムも１０個です。他の楽器に比べて、圧倒的にアンサンブル性が高い楽器であると言えます。

ただ、そんなことを言っても、１０本の指でそれぞれ異なるリズムを叩き出すことなど不可能のように感じられますが、フェスのピアノを聴いていると１０種類とは言わないまでも、かなり複雑なポリリズム（複合リズム）が演奏されていることに気付くでしょう。また、音の組み合わせに寄って複雑なコードも使用できます。ピアノという楽器は、メロディー楽器とリズム楽器の特性を合わせ持つともいえるでしょう。プロフェッサー・ロングヘアーのピアノが、それ単体で聴いても十分に楽しめる理由は、このようなピアノという楽器の持つ特性が関係しているのかもしれません。楽器単体、またはバンドにおいても、アンサンブルの重要性がお分かりいただけたと思います。

もちろん、他の楽器においても、それぞれの特性に合わせた奏法によって各楽器の魅力を最大限に引き出すことができます。

マディ、またまた笑える髪型で登場
ギターは、ピアノ同様メロディーとリズムを駆使できる事に加えて、奏法によって音質が様々に変化する非常に繊細な楽器です。エレキ・ギターについては、ギターとアンプのセッティング次第でも音質が変化します。また、マディ・ウォーターズがブルーノートを「鍵盤と鍵盤の間に落ちる音」と呼んだように、ピアノには出せない微妙な音程が出せるということも弦楽器特有の特徴のひとつと言えるでしょう。

職人、ジョージ・ポーターJr．
ベースは、ギターと同じ弦楽器でありながら、ハーモニーもなく微妙な音程も不要です。リズムを演奏するというよりは、単音でノリを作り出す非常に奥の深い楽器です。ジョージ・ポーターの「何を弾くかではなく、何を弾かないかが重要」という言葉が、その特徴を表しています。

ドラム・パーカッションは、様々な音が出せる楽器をセッティングできることから、ピアノとは異なる多彩なアンサンブルが造り出せるリズム楽器です。他の楽器と違って手足両方を使って音を出すことができるので、非常にパワフルな音から繊細な音まで駆使することができます。

ホーン・ボーカル・ハープ等のメロディ楽器はその音自体が最大の魅力であり、演奏力よりもむしろ表現力によって個性を発揮します。弦楽器同様、微妙な音程での表現も魅力のひとつです。

これもひどい『Meters Live On Queen Mary』
アルバム『Live On The Queen Mary』の話に戻りますが、ミーターズは、普段はこんな演奏をするバンドではありません。非常に個性的なアンサンブルを造り出す、素晴らしいバンドです。この日は、フェスのバックのみでなくミーターズとしてのライブも行われており、そちらもＣＤ化されているのですが、それも含めて参考資料（Reference Data）のコーナーで紹介してます。合わせて聴いてみて下さい。

さて皆さん、レッスン８の最後にある抜き打ちテストは解答していただきましたか？ 特に、レッスンの内容とは関係有りませんが、お答えいただいた方の得点順位をこちらで発表しています。 未解答の方は、最高得点を目指してチャレンジしてみてください。

それからもうひとつ、宿題を出しておきます。
Professor Longhairの音楽スタイルを継承し後に伝えた、最大の功労者はだれでしょう？
次のレッスンの時までに、ゆっくり考えておいてください。